《燃情岁月》：亲情与爱情的衡量，理性与自由的徘徊

前言

《燃情岁月》是由导演爱德华·兹威克执导，安东尼·霍普金斯、布拉德·皮特和朱莉娅·奥蒙德等联合出演的史诗级巨作。导演总共耗费了长达17年的时间，才把该片搬上银幕，与观众见面。上映于电影传奇的1994年。

本片以其出色的视听语言和细致的情感刻画深受影迷喜爱，影片凭借波澜壮阔的影像画面获得了67届奥斯卡金像奖最佳摄影奖。但同时片中主题配乐《The ludlows》更是出彩，至今颇负盛名。悠扬大气的音乐与影片主题达到了极致的融合，将听众带入到主人公的悲情与宿命中，让人久久不能忘怀。
一、电影解读与人物评析

电影背景虽以美国的西部荒原展开，主人公为威廉家族的三兄弟以及老父亲但却是一个能让你感动并且真实感受到震撼的影片。

男性的热血与豪迈，战场的残酷与勇敢，就连草原背景也显得肃穆与悲壮，可谓燃情岁月，不负当初。影片整体结构与与叙事生动流畅，将一个通俗爱情故事放置在近20年跨度及苍山叠障，水色秀丽的大自然中。本片的摄影与远近景的切换十分出色。一望无垠辽阔的草原，低沉旷达的天空，伴随着崔斯汀回来时印第安人长老"一刀"悠扬神秘的吟唱，澎湃的音乐和动人的小提琴，我们就这样被这一段交织了兄弟情，父子情，爱情的燃情岁月所抚慰。

片中，随着情节的发展与推进，情感不断地升华，凝炼，直至最后倾泻而出，其情感表现出一种澎湃激昂的张力，更增添了一份遐想与回味。

电影内容元素丰富，关于第一次世界大战的爆发下艾福瑞，崔斯汀的长大历程，以及山莫的战死。同时片中含有印第安人灵魂的释放，对待万物处以圣心的情结以及对待猎物与自然馈赠的感激都帮助了情节的推进，同时丰满了主题的立意，多重元素相辅相成，共同造就了一幅可歌可泣可悲可叹的画卷。

虽然许多人对于影片存有争议，认为影片传达出的价值观有待商榷，但在我看来电影本身就是仁者见仁智者见智，每个人看完都会有不同的所思所想，燃情岁月这部电影本身传达出的就不是一个普世的价值观，人生本就是充满遗憾与无奈的，而我们能做的微乎其微，我们只有包容与接受。电影也只是建立了一个理想的国度，但这也紧紧限于想象，现实生活中我们依然有各种牵绊与包袱，但无论怎样选择都不要忘记听从自己内心的声音。

二、理想视角下的人物之崔斯汀

我们作为俗人被世俗的轮盘所驱赶，但却有人天生热爱放逐与流浪，他们听从内心的声音，肆意洒脱，有血有肉充斥着不羁与温柔。自由的气息是残酷的，但当崔斯汀与熊展开博弈时，他身体里已经盛开了不屈的花朵。

就像电影开头说的："一些人能听到来自内心的声音，他们不是疯了，就是成为了传说"很显然崔斯汀成为了那个美丽荒野的传说。

在我看来没有哪个女人可以抗拒马背上狂野不羁，带着原有自信的崔斯汀。金色的卷发随意的被风吹散着，结实并闪烁着带有褐色的身躯在夕阳的映照下熠熠生辉，仿佛他生来如同主角一般所耀眼。崔斯汀的两次离家在我看来都是救赎自己的过程，他很明白她是爱苏珊的，爱她的独立，爱她为这个家带来的生机与活力，但崔斯汀在见证了山莫的死亡后，沉痛的自责与无尽的懊悔使他无法战胜心里的羁绊与枷锁，他咒骂上帝，痛恨生命的无常，他终究在心中留下不可磨灭的印痕。

在电影中有三处可以清楚的看到崔斯汀的情绪的崩溃与内心的坍塌。

"不"

这些都从侧面印证了崔斯汀平静的表面下波涛汹涌。他对自己产生了怀疑，但他本就内心高傲并没有开口解释，就算苏珊的存在也不能安抚他，因为他深知苏珊的身份，他的爱是建立在痛苦与罪恶上的。他终将自己放逐在外，寻找心灵上的自由，更是不断压抑住自己内心那无声的咆哮与撕扯。

直到最后冬温夏清，暑往寒来，在巍峨山脉的映衬下，群马疾驰而他飞奔而来。岁月不仅没有消磨他，反而使他更加坚毅从容，正所谓"走出半生，归来仍少年"。他亦是自由的象征，浑身充满张力，但同时有着男儿柔情，当看到中风的父亲吃力的讲话，并在身前的小黑板写下"我很高兴"的字样，他仅仅是微笑着，但同时不经意地伸手擦去脸庞的泪水。

他从始至终都是最真挚，情感最丰富的。电影最后说："疼爱他的人均英年早逝，他是石头，他和他们对冲，不管他多希望去保护他们。他死于1963年9月，秋天，月圆之时，他最后露面的地方是在北方，那儿仍有许多待捕猎的动物。他的墓并没有记号，但没有关系，反正他常活在边缘之地，在今生和来世之间。"

在现实生活中对于这样的人物，有时我们也充满矛盾与纠结，可能在我们内心的最深处以至于我们自己都觉察不到的地方我们是极度向往成为这样的人，但我们还要表现出对他的敌对以向外界证明我们的选择是没有问题的。

我们通过电影崇拜或讨厌这样的人物是因为我们永远没法活成他们这样，酣畅淋漓的挥洒青春与自由，敢爱敢恨，有仇必报，为了爱的人可以献出生命，一生都在放逐与追求自由的本色。

三、女性视角下的人物之苏珊

在电影中，苏珊一直与三兄弟陷入情感纠缠中，所以在很多影评中对于苏珊这个人物都报以嗤之以鼻的态度，觉得她没有对于爱情的忠贞不渝，从开始山莫的未婚妻到与崔斯汀的纠缠，再到最后成为艾佛瑞的妻子，直至最后断发自杀。三次身份的转变都让观众对苏珊的态度产生了变化。

相对于苏珊，观众可能更青睐于从始至终坚定的伊莎贝尔，她从小时就知道她要嫁给崔斯汀，到最后因为柯氏兄弟误伤而死，这种悲惨的收尾更加让观众注以特殊的情感。其实在我看来苏珊其实才体现了我们大部分女性的真实情感，虽然有时怯于承认，但却不能否定。

苏珊内心真正爱的人在见到崔斯汀前一定是山莫，就像母亲给上校写信是说，她内心情感脆弱，一定要照顾好她，而山莫温柔细腻，情感丰富，正是苏珊的良配，但在见到崔斯汀的那一刹那，镜头下她片刻的呆滞与眺望都出卖了她的情感，所谓一见钟情即是如此。她注定会被崔斯汀吸引，她从见到崔斯汀之后一直到死心里深爱的一直是崔斯汀。

我们生活在被道德与伦理约束的现实中，有时在面对道德与情感的选择时，大多数女性都会遵从规则的制约，不仅规范着她人更是规范着自己，但当爱情出现时，所有人都会神之向往，一切束缚都烟消云散。

所以我们没有理由指责或者怨恨她人的行为，一定要报以宽容与理解，真诚与祝福。当山莫战死后一种平衡失效了，大哥对苏珊的爱意，从苏珊下火车的一刹那就可以清楚的看出来了，而崔斯汀与苏珊内心也暗生情愫，苏珊会注定在二人中选择。

结果显而易见，但爱上崔斯汀这种不平凡的人注定会受伤，随着崔斯汀的出走，苏珊面对的当然是无尽的等待而再坚强的人终究抵不过时间的折磨，我相信就算在现实生活中让一位女人在原地等待一个没有未来的人，也是非常残酷的，时间会摧残内心筑起的堡垒，终有一天会被风蚀殆尽。

苏珊选择艾佛瑞是情理之中，艾佛瑞成功拥有的自己的美国梦，追寻到了自己的幸福。在现实中女性在人生最后拥有了这样一位丈夫，未尝不是幸福与圆满的，我们很能理解苏珊的决定。爱是冲动的，陪伴是长久的，人生终是无数个日日夜夜的陪伴组成。在最后她在监狱探望崔斯汀后，吐露出内心的真情实感，她渴望是她站在崔斯汀的身旁，渴望成为崔斯汀孩子的母亲。

有时错过的情感是尖锐的和不被理解的，但却是最真实的，就让我们每个人都留一块理想的净土来消化已经走远了的青春。苏珊在自杀之前内心或已经充满了深深的绝望，她知道崔斯汀一定会报仇，会再次陷入危险中，而艾佛瑞不会帮助崔斯汀，她不能眼见爱的人死去，所以剪下头发，与过去告别，与世界告别，或许这是最好的方式，她从始至终都没有爱过艾佛瑞，而为了崔斯汀甘愿放弃生命，对待世界没有留恋。
四、现实视角下的人物之艾佛瑞

如果说苏珊是现实女性情感的代表，而艾佛瑞则是大多数人真实存在的代表。艾佛瑞诚然世故，睿智，但却少了赤子之心，不够真诚，他不是一个坏人只是与崔斯汀是两种截然不同的性格，这也导致在电影中崔斯汀与艾佛瑞在时时碰撞。

我认为艾佛瑞内心深处是有自卑情感的，从小时候崔斯汀与熊挑战后得到荣誉，镜头给了艾佛瑞一个眼神特写，艾佛瑞心里是不平衡的，羡慕与嫉妒的，从这时就扎根在心中。到后来得知苏珊和崔斯汀在一起时他怒不可遏的质问崔斯汀是真的爱苏珊吗，或者仅仅是为了羞辱他，从这里可以看出在艾佛瑞心中崔斯汀一直被他当做对手与竞争者，但同时又存在着不可分割的联系，使他抓狂。

在艾佛瑞眼里崔斯汀是不负责任的，轻佻的，他始终与崔斯汀格格不入，看不惯他，即使崔斯汀犯了错但周围人似乎总是爱他胜过爱自己。艾佛瑞其实就是我们世俗的每个人，渴望被爱，渴望得到注意与关注，但总是在内心中不断挣扎与说服，最后与违背自己的人决裂与世俗决裂。电影中艾佛瑞没有在乎父亲的反对毅然决然的成为国会议员，追寻自己的价值所在。艾佛瑞将亲情深藏，终踏上了寻找自己美国梦的道路。

最后在苏珊的墓前艾佛瑞说着崔斯汀从不遵守规则，却总是得到宠爱，艾佛瑞勇敢的说出了自己的内心，终究他是割舍不掉亲情的，从与父亲男人式的拥抱，到接受崔斯汀的孩子，他与家人和解了，也是对现实妥协了。生活中我们亦是如此，从不忿到励志改变，寻求出路，中途抛弃的何尝不是我们之前所珍视的，到头来洗尽铅华，剩下的只是与自己的和解和对世界的妥协，因为我们都是小人物。

虽然电影中艾佛瑞最后成为国会议员，生活富足，在事业上取得了成功与荣誉，但细想这过程中他所走的每一步未尝不是艰辛与孤独的，没有家人的支持，只有内心的倔强与不屈催促他走到今天这个位置。

结语

我们每个人虽然不能完全做到崔斯汀的敢爱敢恨，拥有一段飞扬的人生，但却依然要保持纯良的赤子之心，真诚待人，同时也要像艾佛瑞一样努力拼搏，沉稳坚毅，寻找属于自己的舞台，哪怕始终是不被偏爱的，我相信终有一天你爱的人和爱你的人都会紧紧围在你身边！